1.-INTRODUCCIÓN

El aerógrafo tal y como hoy lo conocemos, constituye uno de los medios más perfeccionados para la aplicación de color, permitiendo obtener una matización, gradación y uniformidad del mismo difícil de conseguir con otras técnicas de pintura.

Desarrollados a partir de finales del siglo XIX por el acuarelista C. Burdik, como medio de obtener de forma rápida finos degradados en sus obras, se fueron incorporando a las artes gráficas, especialmente en diseño publicitario, ilustración de publicaciones y retoque fotográfico. Posteriormente, a mediados del siglo XX, las nuevas tendencias artísticas convirtieron el aerógrafo en un medio más de creación artística.
Actualmente y aunque continua siendo una técnica insustituible en muchos trabajos artísticos, se ha visto sustituido en muchos casos por el ordenador.

Fuera del ámbito de las artes gráficas y adaptados a las necesidades industriales, constituye un medio indispensable en el campo de la pintura industrial, al permitir cubrir rápidamente grandes superficies con capas uniformes de pintura de mínimo espesor y con una calidad imposible con otras técnicas.

Dentro del campo del modelismo, el aerógrafo, solo o asociado a otros medios de pintura constituye una herramienta prácticamente imprescindible. Ninguna otra técnica permite un pintado tan uniforme de superficies, el trazado de finas líneas, la ejecución de efectos de envejecimiento ó aportar sensación de relieve a las piezas y todo ello con capas de pintura de micras de espesor que respetan hasta los más finos detalles de la superficie.

No obstante todas las ventajas que aportan los aerógrafos requieren para su uso un buen conocimiento de la técnica y de los aparatos, utilizar en cada caso el equipo más adecuado, una buena dosis de paciencia y orden y, sobre todo, muchas horas de práctica: la aerografía se aprende aerografiando.

Santiago Rubio

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